Skip to content

Berita Seni di China Saat Ini – Ehomy

Ehomy.net Situs Kumpulan Berita Seni di China Saat Ini

  • Home
  • Tarian Cina yang Memukau
  • Privacy Policy

Day: June 8, 2021

Tarian Naga Cina Sejarah dan Gaya
June 8, 2021June 14, 2021

Tarian Naga Cina Sejarah dan Gaya

ehomy by Bertha Nichols0 comments

Tarian Naga Cina Sejarah dan Gaya – Tarian naga telah menjadi bagian tak terpisahkan dari festival Tiongkok sejak zaman kuno. Dengan tersebarnya orang-orang dan budaya Tionghoa di seluruh dunia, tarian naga telah dibawa ke setiap sudut dunia tempat berkumpulnya orang Tionghoa perantauan. Itu telah menjadi simbol budaya Cina.

Tarian Naga Cina Sejarah dan Gaya

Apa yang Dilambangkan Naga?

Naga adalah simbol Cina, dan merupakan bagian penting dari budaya Cina. Naga Cina melambangkan kebijaksanaan, kekuatan dan kekayaan, dan mereka diyakini membawa keberuntungan bagi orang-orang. idn poker

Asal Usul Tarian Naga Cina

Asal usul tarian naga dapat ditelusuri kembali ke Dinasti Han (206 SM–220 M). Kemudian digunakan dalam upacara pemujaan leluhur dan berdoa meminta hujan, dan lambat laun berkembang menjadi kegiatan hiburan.

Pada Dinasti Tang (618–907) dan Dinasti Song (960–1279), itu telah menjadi kegiatan seremonial umum dalam festival seperti Tahun Baru Imlek.

Kostum Tari Naga

Kostum tari naga yang digunakan untuk tarian naga terbuat dari bahan-bahan seperti rumput, bambu, kertas, dan kain.

Jumlah sendi naga yang ganjil dianggap sebagai keberuntungan, sehingga orang sering membuat naga bersendi 9, naga bersendi 11, naga bersendi 13, atau bahkan naga bersendian 29. Naga yang terbuat dari lebih dari 15 sambungan terlalu berat untuk menari, dan terutama digunakan untuk pajangan, jadi jenis naga ini memberi bobot lebih pada dekorasi dan membanggakan tingkat kerajinan dan teknologi yang tinggi.

Tubuh naga ditenun dalam bentuk bulat dari potongan bambu tipis, segmen demi segmen, dan ditutupi dengan kain merah besar dengan sisik naga yang menghiasinya. Seluruh naga biasanya memiliki panjang hingga 30 meter — dan orang-orang memegang tongkat setiap 1 hingga 2 meter untuk menaikkan segmen naga.

Naga jenis lain, yang disebut ‘Naga Api’, sangat menarik perhatian di malam hari, karena lilin atau lampu minyak digantung di dalamnya. Potongan bambu tipis ditenun menjadi beberapa silinder, membentuk tubuh naga, dan ditutupi dengan kain atau kertas transparan yang indah — kulit naga. Pada malam hari terlihat seperti naga yang penuh dengan api.

Tarian Naga yang Khas

Tubuh naga yang digunakan untuk tarian naga biasanya ditempatkan di ‘Kuil Raja Naga’ setempat, dan hanya pada hari tarian naga dapat dibawa keluar, ditemani oleh penduduk setempat yang memegang spanduk dan bendera, menabuh genderang, dan meniup terompet. Orang-orang menghubungkan kepala dan ekor naga ke tubuhnya, dan mengadakan upacara “menunjuk mata”.

Seseorang memegang tongkat dengan bola besar di bagian atas memimpin naga selama tarian. Bola digerakkan ke kiri dan ke kanan, ke depan dan ke belakang, ke atas dan ke bawah, dan naga mengikuti bola. Tubuhnya, bergerak dalam gelombang, tampak menari.

Setelah tarian, kepala dan ekor naga akan dibakar, dan tubuhnya dikembalikan ke kuil, di mana ia akan disimpan untuk digunakan pada tahun berikutnya.

Naga disambut ke mana pun ia pergi, dan terkadang tim yang melakukan tarian naga dapat menerima jamuan makan hingga lima atau enam kali, yang disebut “naga bertukar anggur”.

Kapan dan Dimana Melihat Tarian Naga

Tarian naga biasanya dapat dilihat di Festival Musim Semi (Tahun Baru Imlek) dan Festival Lentera, tetapi terkadang perusahaan menugaskan tarian naga untuk membawa keberuntungan bagi bisnis mereka, terutama jika membuka cabang baru.

Anda dapat melihat tarian naga di banyak kota dan Chinatown di China, tetapi Hong Kong tetap menjadi ibu kota tarian naga. Parade Tahun Baru Imlek HK adalah kesempatan bagus untuk melihat tarian naga.

Gaya Tarian Naga di Tiongkok

Tarian Naga Selatan (南龙)

Tarian naga selatan berasal dari selatan Sungai Yangtze.

Tubuh naga selatan dihiasi lebih halus, dan lebih berat dari naga utara. Gaya selatan menekankan momentum dan kekuatan, sehingga tidak memiliki gerakan yang lincah, tetapi memiliki tampilan yang megah.

Ukuran: Biasanya dibutuhkan 10 orang untuk membawa naga selatan 9 meter yang menari. Karena tarian naga selatan tidak fokus pada gerakan fleksibel, naga dapat dibuat sepanjang 20 meter, 100 meter, atau bahkan 1.000 meter (rekor yang dibuat di HK pada tahun 2012 adalah 5.605m!). Ukuran kepala naga dibuat sesuai dengan panjangnya.

Produksi: Naga selatan secara konvensional terbuat dari bambu dan kertas, dan kulit tubuhnya terbuat dari kain dengan sisik naga yang digambar di atasnya. Untuk menghemat waktu, terkadang orang mendesain pola dekoratif naga dengan komputer, dan memproduksinya dengan mesin.

Gerakan umum dari tarian naga selatan adalah melingkar, membuat bentuk ‘S’, dan mengangkat kepala naga di atas tubuh naga.

Tarian Naga Cina Sejarah dan Gaya

Tarian Naga Utara (北龙)

Gaya ini dikembangkan di utara Sungai Yangtze. Tubuh dan kepala naga utara lebih kecil dari naga selatan, dan terbuat dari kertas atau serat tanaman, yang membuatnya jauh lebih ringan. Tarian naga utara sering berada di lingkungan yang gelap, jadi naga utara biasanya dibuat dengan bahan berpendar.

Bentuknya dirancang untuk memenuhi kebutuhan gerak tari yang fleksibel, seperti memutar kepala ke kiri dan ke kanan. Berbeda dengan naga selatan yang berfokus pada kekuatan, naga utara lebih menekankan pada fleksibilitas dalam gerakan menarinya. Gaya utara lebih mirip dengan tarian singa.

Saat ini, naga utara lebih populer di seluruh dunia. Kompetisi dan pertunjukan sering diadakan di Cina, Hong Kong, Malaysia, dan Singapura.

Read more
Seni Pemotongan Kertas Cina, Populer karena Biaya Rendah dan Keseniannya
June 8, 2021June 14, 2021

Seni Pemotongan Kertas Cina, Populer karena Biaya Rendah dan Keseniannya

ehomy by Bertha Nichols0 comments

Seni Pemotongan Kertas Cina, Populer karena Biaya Rendah dan Keseniannya – Pemotongan kertas adalah salah satu kerajinan dekoratif Cina yang paling populer. Ini populer karena biaya rendah dan keseniannya. Wanita pedesaan sering membuat guntingan kertas di waktu luang mereka ketika pertanian tidak sibuk. Sebagai cerminan dari asal-usul filosofisnya, pemotongan kertas bersifat menyeluruh sekaligus menarik. Selain itu, pemotongan kertas rakyat menyampaikan isi dan sifat budaya tradisional dengan bahasanya sendiri yang khas.

Seni Pemotongan Kertas Cina, Populer karena Biaya Rendah dan Keseniannya

Sejarah

Sejarah pemotongan kertas dapat ditelusuri kembali ke abad ke-6. Dari abad ke-7 hingga ke-13, pemotongan kertas menjadi populer terutama selama festival Cina. Seni menyebar ke seluruh dunia pada abad ke-14. idnplay

Di daerah pedesaan, pemotongan kertas secara tradisional merupakan kerajinan tangan bagi perempuan. Di masa lalu, setiap gadis seharusnya menguasainya dan pengantin sering dinilai berdasarkan keterampilan mereka. Seniman pemotong kertas profesional, di sisi lain, biasanya laki-laki yang memperoleh penghasilan terjamin dengan bekerja di bengkel.

Bahan yang Digunakan

Stek kertas terutama digunakan dalam ritual regional, dekorasi dan gaya. Di masa lalu, kertas dipotong menjadi gambar orang atau benda seperti uang dan pakaian, yang dikubur bersama orang mati atau dibakar di pemakaman. Ini adalah takhayul bahwa hal-hal yang dibakar atau dikubur akan menemani orang mati di dunia lain.

Stek kertas juga digunakan untuk menghias pengorbanan. Saat ini, potongan kertas digunakan sebagai hiasan, dan biasanya dibuat dengan kertas merah, yang merupakan warna paling populer dan menguntungkan dalam budaya Tiongkok. Mereka menghiasi dinding, jendela, pintu, pilar, cermin, lampu dan lentera, dan mereka sendiri juga dapat diberikan sebagai hadiah. Potongan kertas juga digunakan sebagai pola cetakan untuk membuat bordir dan lukisan semprot.

Stek kertas populer karena ekspresi keinginan dan harapan mereka. Pada zaman dahulu, terbatasnya wilayah, terbatasnya budaya serta terjadinya bencana alam membuat manusia mendambakan kehidupan yang lebih bahagia. Harapan untuk kekayaan, kesehatan dan umur panjang disampaikan melalui potongan kertas. Misalnya, selama Tahun Baru Imlek, karakter ‘Fu (福, berkah)’ ditempel terbalik di pintu untuk mengekspresikan keinginan orang-orang akan datangnya ‘Fu’.

Pada upacara pernikahan, potongan kertas merah dengan karakter ‘Xi (囍, kebahagiaan ganda)’ adalah dekorasi tradisional dan penting, sedangkan pola boneka, labu atau teratai melambangkan keinginan untuk anak-anak. Pada pesta ulang tahun orang tua, potongan kertas dengan karakter ‘Shou (寿, longecity)’ sering terlihat.

Pembuatan Potongan Kertas

Sangat mudah untuk mempelajari cara membuat potongan kertas, dan alat yang dibutuhkan hanyalah selembar kertas dan pisau atau gunting. Tetapi untuk menguasai seni ini sama sekali tidak mudah karena membutuhkan banyak usaha, latihan, keahlian dan imajinasi.

Ada dua cara membuat stek kertas, yang pertama menggunakan gunting, dan yang kedua menggunakan pisau. Stek gunting dapat membuat beberapa potongan kertas sekaligus dengan memotong beberapa kertas bersama-sama, sedangkan stek pisau dibuat pada campuran rawa abu dan lemak, yang hanya dapat membuat satu potong pada satu waktu.

Kategori

Ada terutama 3 kategori pemotongan kertas, masing-masing dengan fitur yang berbeda.

Sekolah Selatan

Perwakilannya adalah pemotongan kertas Foshan di Provinsi Guangdong dan stek kertas rakyat Provinsi Fujian. Yang pertama ketat, dekoratif, elegan, dan indah. Yang terakhir memiliki fitur yang berbeda dalam hal temanya, di antaranya bunga hadiah Putian adalah yang paling istimewa.

Seni Pemotongan Kertas Cina, Populer karena Biaya Rendah dan Keseniannya

Sekolah Jiangzhe (Provinsi Jiangsu dan Zhejiang)

Perwakilannya adalah stek kertas Yangzhou di Provinsi Jiangsu, dan stek kertas rakyat Provinsi Zhejiang. Yang pertama adalah spiritual dan elegan. Yang terakhir berfokus pada tema bunga, buah-buahan, burung dan ikan.

Sekolah Utara

Perwakilannya adalah stek kertas Provinsi Shanxi, stek kertas rakyat Provinsi Shaanxi dan stek kertas rakyat Provinsi Shandong. Stek kertas di Provinsi Shanxi relatif sederhana dan ringkas di antara ketiganya. Potongan kertas Provinsi Shaanxi memiliki bentuk yang aneh dan konotasi yang menarik. Potongan kertas di Provinsi Shandong memiliki gaya estetika yang unik dan tak terkendali dengan pola yang kaya.

Read more
Chinese Cloisonné — Peralatan Enamel Kuno yang Indah
June 8, 2021June 14, 2021

Chinese Cloisonné — Peralatan Enamel Kuno yang Indah

ehomy by Bertha Nichols0 comments

Chinese Cloisonné — Peralatan Enamel Kuno yang Indah – Cloisonné adalah teknik seni yang terutama digunakan untuk menghias benda logam atau keramik. Diperkirakan bahwa teknik ini berasal dari Barat. Kemudian pengrajin Cina belajar membuat perunggu dan porselen yang indah di era Ming dan Qing, dan mereka masih dibuat dan sangat dihargai hingga saat ini.

Chinese Cloisonné — Peralatan Enamel Kuno yang Indah

Apa itu Cloisonne Cina?

Peralatan enamel cloisonné Cina dibuat dengan menyematkan potongan-potongan kecil bahan seperti bintik-bintik emas atau mineral bubuk di dalam enamel. Enamel adalah lapisan kaca yang dilebur ke permukaan. Pengrajin dapat menerapkan banyak lapisan tipis enamel dengan bahan yang tertanam menembak (pemanasan) setiap lapisan untuk melapisi objek. http://idnplay.sg-host.com/

Jika prosesnya dilakukan dengan baik, hasilnya bisa menjadi permukaan keras yang sangat berwarna dan bahkan berkilau dengan kedalaman tembus cahaya yang terlihat tidak biasa dibandingkan dengan keramik atau pernis sederhana yang dicat.

Awalnya, pengrajin di Kekaisaran Ming terutama menciptakan karya seni cloisonné pada benda logam seperti vas kuningan atau perunggu, ceret, atau benda lainnya. Tetapi mereka juga menciptakan karya seni cloisonné yang indah pada bejana porselen.

Cloisonne Etimologi

Kata bahasa Inggris cloisonné (cloi·son·né \ˌklȯi-zə-ˈnā) berasal dari kata Prancis “cloison” yang berarti partisi. Awalnya, kabel atau strip logam digunakan untuk mempartisi permukaan menjadi kompartemen di mana enamel dilemparkan. Namun dalam gaya Ming, warna enamel yang berbeda terkadang dibiarkan bercampur satu sama lain tanpa sekat.

Cina: Cloisonné disebut Jingtailan (景泰蓝, Jǐngtàilán) setelah nama seorang kaisar. Lihat sejarahnya di bawah ini. Di Cina, enamel disebut tángcí.

Sejarah Cloisonné Chinese Cina

Asal Barat

Di Timur Tengah, pengrajin menerapkan bahan mineral bubuk, permata kecil seperti garnet yang tahan panas, daun emas atau inklusi lainnya ke permukaan logam dan kemudian melelehkan kaca ke atasnya pada suhu tinggi untuk menghasilkan lapisan yang tahan lama. Bahan mineral yang berbeda dapat menghasilkan lapisan warna yang berbeda. Pengrajin Arab dan Bizantium awal membuat mosaik berwarna dan benda logam yang dihias dan benda tahan panas lainnya.

Cloisonné dari Era Dinasti Ming

Pengrajin enamel di Kekaisaran Ming (1368-1644) membuat enamel dengan menembakkan mineral bubuk menjadi enamel yang tahan lama. Contoh cloisonné era Ming paling awal yang diketahui diproduksi sekitar tahun 1430. Tetapi tidak diketahui kapan kerajinan itu pertama kali dipraktikkan. Cao Zhao menggambarkan cloisonné dalam bukunya, Ge Gu Yao Lun (“Kriteria Esensial Kepurbakalaan”). Dia menyebutnya “Dashi” atau “Muslim”.

Selama masa pemerintahan Kaisar Jingtai (1449-1457), cloisonné Tiongkok mencapai tingkat keindahan dan pengerjaan yang tinggi. Disebut “jingtailan” (atau Jingtai biru) karena peralatan enamel yang dibuat pada masa pemerintahannya biasanya berwarna biru. Beberapa ahli dan kolektor barang antik cloisonné mengatakan bahwa cloisonné yang dibuat pada pertengahan era Ming, pada periode Jingtai dan sesudahnya, adalah yang terbaik yang pernah dibuat di dunia.

Inovasi era Ming: Menggunakan porselen putih sebagai bahan substrat adalah inovasi besar. Ini menggabungkan keterampilan mereka dengan membuat porselen putih yang tembus cahaya, ringan, dan kuat yang telah sangat dihargai di luar negeri selama berabad-abad dengan teknik dekorasi Barat dengan karya seni cloisonné. Porselen bertahan dari pembakaran panas tinggi yang dibutuhkan untuk menghasilkan lapisan enamel kaca. Potongan porselen putih dan biru yang indah dengan karya seni cloisonné yang bagus sangat dihargai.

Cloisonné Dibuat di Era Kemudian

Barang-barang cloisonné yang bagus juga dibuat di Kekaisaran Qing (1664-1911). Kolektor dan ahli umumnya mengatakan kualitasnya kurang dari produk dari era Ming. Benda-benda emas yang dihias dengan karya seni cloisonné sangat dihargai oleh istana Qing.

Barang cloisonné Cina memenangkan hadiah pertama di Pameran Dunia Chicago pada tahun 1893. Kemudian, pada tahun 1915, selama tahun-tahun awal Republik Cina, cloisonné Cina kembali memenangkan hadiah pertama di Pameran Dunia Panama.

Chinese Cloisonné — Peralatan Enamel Kuno yang Indah

Cloisonne Cina Modern

Benda-benda yang dihias dengan Cloisonné masih dibuat di Cina. Sekarang, teknologi kimia memungkinkan karya seni menjadi sangat berwarna. Pengrajin biasanya menghias dengan berbagai warna cerah dan bukan biru khas era Ming. Vas perunggu atau tembaga dan benda-benda dekoratif lainnya diproduksi oleh pengrajin di pabrik dan toko kerajinan.

Read more
7 Jenis Seni Cina yang Penting dari Tembikar Kuno Hingga Puisi Modern
June 8, 2021June 14, 2021

7 Jenis Seni Cina yang Penting dari Tembikar Kuno Hingga Puisi Modern

ehomy by Bertha Nichols0 comments

7 Jenis Seni Cina yang Penting dari Tembikar Kuno Hingga Puisi Modern – Sebagai salah satu peradaban tertua di dunia, tidak mengherankan jika Tiongkok memiliki sejarah seni yang kaya. Selama lebih dari 3.000 tahun, negara ini telah menciptakan budaya yang dinamis yang terdiri dari bentuk seni yang tak terhitung jumlahnya, yang, bersama-sama, membantu melukiskan gambaran evolusi Tiongkok yang menakjubkan. Di sini, kami menggali beberapa kontribusi artistik terpenting negara kuno itu, mulai dari tembikar kuno hingga puisi klasik hingga instalasi kontemporer.

Ketujuh bentuk seni ini merupakan inti dari sejarah seni rupa Tiongkok.

7 Jenis Seni Cina yang Penting dari Tembikar Kuno Hingga Puisi Modern

Tembikar Neolitik

Salah satu jenis seni tertua di China adalah tembikar Neolitik. Dinamakan untuk periode di mana ia diproduksi, genre seni ini mencakup potongan keramik yang dibuat dari sekitar 10.000 SM hingga 2000 SM. Meskipun tembikar Neolitik awal dibiarkan tidak dicat, banyak karya—khususnya, karya-karya yang dibuat oleh orang Yanshao, yang tinggal di sepanjang Sungai Kuning dari 5000 SM hingga 3000 SM—dihias dengan menekan tali ke dalamnya, meninggalkan jejak berpola yang khas. https://www.dreamforcesocial.com/

Menjelang akhir era Neolitik, Yanshao mulai melukis keramik mereka, dengan desain geometris dan wajah manusia di antara motif yang paling disukai.

Giok Ritual

Benda-benda giok adalah kerajinan tangan populer lainnya yang muncul di Tiongkok Neolitik. Pertama kali ditambang pada 6000 SM,” permata kekaisaran” ini berkembang menjadi bahan pokok yang dicari di beberapa budaya Tiongkok, dengan situs-situs penting ditemukan di Liangzhu (wilayah kuno di Zhejiang saat ini), provinsi Liaoning, dan Mongolia Dalam.

Diekstraksi dari batuan metamorf, mineral hijau bercahaya ini digunakan untuk membuat berbagai objek. Sementara beberapa—termasuk cangkir, vas, dan ornamen—hanya melayani tujuan dekoratif dan praktis, yang lain bersifat seremonial. Artefak giok ritual seperti cong silinder dan bi disk, misalnya, sangat simbolis, masing-masing merujuk ke Bumi dan Surga. Ditemukan di situs pemakaman di seluruh Liangzhu, objek pemakaman ini adalah salah satu kreasi paling misterius di Tiongkok.

Kapal Perunggu

Seiring menyusutnya periode Neolitik, Tiongkok kuno mengantarkan era baru: Zaman Perunggu. Dimulai sekitar tahun 2000 SM, Zaman Perunggu ditandai dengan munculnya perunggu. Seperti batu giok, bahan ini digunakan untuk membuat benda-benda utilitarian dan ritual, dengan bejana di antara yang paling umum.

Salah satu perkembangan besar yang membantu menentukan Zaman Perunggu di Cina adalah pengecoran potongan-cetakan, metode “memahat” logam. “Dalam pengecoran cetakan,” Metropolitan Museum of Art menjelaskan, “sebuah model dibuat dari objek yang akan dilemparkan, dan cetakan tanah liat diambil dari model tersebut. Cetakan kemudian dipotong menjadi beberapa bagian untuk melepaskan model, dan bagian-bagian tersebut dipasang kembali setelah ditembakkan untuk membentuk cetakan untuk pengecoran.”

Populer selama Dinasti Shang (1600 hingga 1046 SM), pengecoran potongan-cetakan disukai oleh pengrajin, karena memungkinkan mereka untuk dengan mudah mencapai desain yang halus dan terperinci dengan menuliskan cetakan.

Puisi

Sementara seni rupa telah menonjol di Cina selama ribuan tahun, puisi telah terbukti sama pentingnya. Sejak muncul lebih dari 2.000 tahun yang lalu dengan Shih Ching (kumpulan 305 puisi yang dikompilasi menjadi “Kitab Lagu” atau, lebih harfiah, “Puisi Klasik”) dan Chu Ci (antologi 17 bagian yang judulnya diterjemahkan menjadi “Ayat Chu”), bentuk seni ini tetap menjadi pokok budaya Tiongkok.

Puisi yang dibuat hingga Gerakan Keempat Mei —pergolakan budaya dan politik yang didorong oleh protes mahasiswa pada tahun 1919—dikenal sebagai Puisi Klasik. Ini sebagian besar ditentukan oleh penggunaan karakter yang ringkas dan, seringkali, kehadiran sajak. Puisi modern, sebaliknya, lebih bersifat eksperimental, menggunakan syair bebas dan berbagai bahasa Cina. Dalam kedua kasus tersebut, puisi dapat diucapkan, dilantunkan, atau ditulis—sering kali dalam kaligrafi.

Kaligrafi

Kaligrafi adalah genre seni grafis yang unik. Dibuat dengan kuas dan tinta, kaligrafi telah menonjolkan keindahan karakter Cina yang bersahaja sejak dinasti Shang (sekitar 1600-1100 SM). Namun, baru pada abad ke-4 M mencapai status yang hampir halus.

Kaligrafi secara harfiah diterjemahkan menjadi ” tulisan yang indah.” Namun, jangan biarkan judul langsung ini menipu Anda; kaligrafi bukanlah bentuk seni biasa. Faktanya, seperti yang dicatat oleh Asia Society, “di Tiongkok, sejak periode yang sangat awal, kaligrafi dianggap bukan hanya sebagai bentuk seni dekoratif.

Sebaliknya, itu dipandang sebagai bentuk seni visual tertinggi, lebih dihargai daripada lukisan dan patung, dan ditempatkan di samping puisi sebagai sarana ekspresi diri dan kultivasi.” Ini tidak hanya karena estetika, tetapi juga keterampilan fisik dan literasi yang dibutuhkannya.

Lukisan Pemandangan

Kaligrafi terus menikmati monopoli artistiknya selama berabad-abad. Namun, selama Dinasti Song Utara (960-1127), lukisan akhirnya bergabung dengan barisannya. Meskipun kedua bentuk seni memiliki banyak kesamaan, termasuk teknik dan bahan, mereka berbeda dalam hal materi pelajaran. Sementara kaligrafi fokus pada karakter, pelukis abad ke-10 berkonsentrasi pada dunia di sekitar mereka. Secara khusus, mereka melihat ke lanskap.

Seperti karya kaligrafi, lukisan pemandangan lebih dari sekadar memenuhi mata. Selain menampilkan keindahan alam, karya-karya tersebut juga membahas ”keyakinan sosial, filosofis, atau politik tertentu”. Namun, mereka juga hanya berfungsi sebagai sarana ekspresi diri, menawarkan sekilas ke “lanskap batin hati dan pikiran seniman.”

7 Jenis Seni Cina yang Penting dari Tembikar Kuno Hingga Puisi Modern

Instalasi Kontemporer

Saat ini, kemampuan untuk membenamkan penonton ke dalam semangat seniman itu sendiri hadir dalam bentuk seni lain: instalasi. Seni instalasi adalah gerakan modern yang dicirikan oleh karya seni yang bersifat interaktif, berskala besar, dan biasanya spesifik lokasi. Genre ini telah menjadi populer di antara banyak seniman Tiongkok kontemporer, dengan Ai Weiwei di garis depan.

Seorang tokoh terkemuka di bidang seni kontemporer, Ai Weiwei telah membentuk praktik yang mengundang penonton saat ini untuk melihat sejarah Tiongkok melalui lensa modern. “Karya saya selalu siap pakai,” katanya, “budaya, politik, atau sosial, dan juga bisa seni — untuk membuat orang melihat kembali apa yang telah kami lakukan, posisi aslinya, untuk menciptakan kemungkinan baru.”

Read more
June 2021
M T W T F S S
 123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
282930  
« May    

Categories

  • ehomy

Recent Posts

  • Jun 08, 2021 Tarian Naga Cina Sejarah dan Gaya
  • Jun 08, 2021 Seni Pemotongan Kertas Cina, Populer karena Biaya Rendah dan Keseniannya
  • Jun 08, 2021 Chinese Cloisonné — Peralatan Enamel Kuno yang Indah
  • Jun 08, 2021 7 Jenis Seni Cina yang Penting dari Tembikar Kuno Hingga Puisi Modern
  • Jun 02, 2021 Seni Pembuatan Payung Kertas Tradisional Cina: Asal-usul dan Pembuatan
  • Jun 02, 2021 Seni Pembuatan Lentera Cina
  • Jun 02, 2021 Seni Bela Diri Kung Fu Cina
  • Jun 02, 2021 Layang-layang Cina — Sejarah dan Budaya
  • May 27, 2021 Tokoh Paling Berpengaruh Dalam Seni Kontemporer Cina 2
  • May 27, 2021 Tokoh Paling Berpengaruh Dalam Seni Kontemporer Cina 1
  • May 27, 2021 Makna Tersembunyi di Balik Yin dan Yang

Tags

7 Jenis Seni Cina yang Penting dari Tembikar Kuno Hingga Puisi Modern Chinese Cloisonné — Peralatan Enamel Kuno yang Indah Layang-layang Cina — Sejarah dan Budaya Makna Tersembunyi di Balik Yin dan Yang Seni Bela Diri Kung Fu Cina Seni Pembuatan Lentera Cina Seni Pembuatan Payung Kertas Tradisional Cina: Asal-usul dan Pembuatan Seni Pemotongan Kertas Cina Populer karena Biaya Rendah dan Keseniannya Tarian Naga Cina Sejarah dan Gaya Tokoh Paling Berpengaruh Dalam Seni Kontemporer Cina 1 Tokoh Paling Berpengaruh Dalam Seni Kontemporer Cina 2

Archives

  • June 2021
  • May 2021
Proudly powered by WordPress | Theme: Esfahan by OptimaThemes.